YouTube, la plataforma de video más grande del mundo, está trabajando en una nueva herramienta de inteligencia artificial (IA) que permitirá a los creadores hacer videos utilizando las voces de reconocidos artistas musicales. Sin embargo, las negociaciones con las principales discográficas para lanzar la versión beta están tomando más tiempo del esperado.
YouTube tenÃa la esperanza de presentar esta nueva herramienta de IA en su evento Made On YouTube en septiembre, pero las negociaciones con las discográficas están retrasando el lanzamiento. La versión beta permitirá que un grupo selecto de artistas dé permiso a un grupo de creadores para usar sus voces en videos en la plataforma. Si el proyecto tiene éxito, podrÃa lanzarse ampliamente para todos los usuarios con las voces de los artistas que decidan participar.
Además de permitir que los artistas presten sus voces, YouTube también busca la contribución de los artistas para guiar la estrategia de IA de la compañÃa. Los lÃderes de las discográficas, como Universal Music Group, Sony Music Entertainment y Warner Music Group, están negociando acuerdos de licencia que cubrirÃan los derechos de voz para la versión beta de la herramienta. Un lanzamiento a gran escala requerirÃa acuerdos separados.
Retos en las negociaciones y preocupaciones de las discográficas.
Aunque los lÃderes de las discográficas han expresado su compromiso con la IA y su potencial para enriquecer la creatividad musical, también tienen preocupaciones y desafÃos en estas negociaciones. Quieren asegurarse de que el modelo de IA se entrene adecuadamente y de que los artistas tengan la opción de participar o no. Además, surge la pregunta de cómo se monetizará el uso de la música en la herramienta de IA.
Algunos ejecutivos de la industria musical también han expresado preocupación sobre la participación de los artistas más destacados en esta nueva herramienta de YouTube. Incluso algunos artistas más vanguardistas están dudosos de poner sus voces en manos de creadores desconocidos, quienes podrÃan utilizarlas para hacer declaraciones o cantar letras que no les gusten.
Las discográficas consideran que este acuerdo con YouTube puede sentar un precedente para futuros acuerdos de IA en la música. También ven la oportunidad de establecer un "marco de referencia" para las futuras iniciativas de IA de YouTube. Los principales temas en las negociaciones son el entrenamiento del modelo de IA y la opción de optar por participar o no. También es crucial definir cómo se remunerará a los artistas por el uso de su música.
Aunque las negociaciones están tomando tiempo, las fuentes cercanas a las discográficas afirman que YouTube es un socio confiable y clave en este espacio, basándose en el trabajo previo de la plataforma en la identificación y monetización de materiales con derechos de autor en videos generados por los usuarios a través de su sistema Content ID.
Consideraciones legales y desafÃos en la industria musical.
El uso de herramientas de IA para sintetizar voces y crear versiones similares a las de artistas famosos ha generado atención y debate en los últimos meses. En abril, un músico anónimo llamado Ghostwriter lanzó una canción en servicios de streaming con versiones similares a las voces de Drake y The Weeknd, creadas con inteligencia artificial. Aunque la canción fue eliminada rápidamente debido a infracción de derechos de autor, esta situación generó preocupación en la industria y llevó a los servicios de streaming a eliminar grabaciones con voces generadas por IA que sonaban como artistas populares.
En agosto, YouTube anunció una iniciativa en colaboración con Universal Music Group y otros sellos discográficos para explorar y experimentar con herramientas musicales relacionadas con la IA. Esta colaboración es independiente de las negociaciones actuales y de la versión beta en desarrollo.
Recientemente, Universal Music Group, Concord Music Group, ABKCO y otros editores de música presentaron una demanda contra la plataforma de IA Anthropic PBC por utilizar letras de canciones con derechos de autor para "entrenar" su software. Esta es la primera demanda importante en una batalla legal clave sobre el futuro de la música generada por IA y muestra que las discográficas están dispuestas a litigar con empresas de IA que consideren que actúan de manera incorrecta.
El futuro de la música y la IA.
A pesar de los desafÃos y las complicaciones en las negociaciones, las discográficas están actuando de buena fe para llegar a un acuerdo. Existe una creencia dominante de que la tecnologÃa de IA en la música es inevitable y que la industria no puede quedarse atrás en la creación de acuerdos de licencia. Sin embargo, algunas fuentes cercanas a las negociaciones señalan que esta actitud también coloca a las discográficas en desventaja, ya que tienen menos margen para negociar en términos más favorables.
La herramienta de IA de YouTube para que los creadores suenen como famosos músicos representa un paso más en la integración de la IA en la industria musical. A medida que la tecnologÃa avanza, es importante encontrar un equilibrio entre la innovación y la protección de los derechos de los artistas y compositores.
La música generada por IA plantea preguntas legales y éticas, pero también puede ofrecer oportunidades creativas y abrir nuevas posibilidades para los artistas. A medida que avanza la colaboración entre las discográficas y las plataformas de streaming como YouTube, es fundamental establecer acuerdos claros y justos que beneficien a todos los involucrados en la industria musical.
Y es que, a medida que la tecnologÃa avanza, es fundamental abordar las cuestiones legales y éticas que surgen con la música generada por IA para poder seguir avanzando con ella.