Se trata de la primera investigación colaborativa de la región sobre Inteligencia Artificial (IA) y ecosistemas musicales en Latinoamérica. El reporte abre camino para comprender los desafíos y profundizar en las particularidades del uso de estas tecnologías. Además, se propone fomentar el desarrollo de pensamiento crítico y proporciona una serie de conceptos y herramientas claves. En este artículo, exploraremos sobre su contenido. Además, te explicaremos como acceder al contenido exclusivo.
La investigación, de naturaleza colaborativa, autogestiva y multidisciplinaria, incluyó la realización de focus groups, entrevistas con profesionales del sector y se fundamenta en 125 encuestas a actores del ámbito musical de 18 países de Latinoamérica, realizadas específicamente para este estudio.
En el marco de la investigación y a modo exploratorio, se realizó el experimento Voz Cantora LATAM, un estudio profundo sobre la clonación de voz y la creación de obra con IA a partir de muestras de cantoras icónicas de la región. Estos son algunos números y datos de la investigación:
• El 58,5% de las personas encuestadas utiliza IA.
• El 99% de las personas encuestadas cree que utilizará IA en el futuro.
• Entre quiénes sí utilizaron IA solo el 45% usó modelos de lenguaje audio.
• Las herramientas más utilizadas fueron: Chat GPT (3 y 4) en modelos de texto, DALL-E en modelos de imagen y Moises en modelos de audio.
• 70% de personas encuestadas manifestaron algún nivel de incertidumbre sobre derechos de la música generada por la IA.
El informe pone foco en la necesidad de indagar cómo el conjunto de herramientas basadas en IA, está transformando el mundo de la música, y analizar los usos y las percepciones sobre estas tecnologías. Con motivo del lanzamiento, Nicolas Madoery (Director de FUTURX) expreso: ¨Después de cientos de horas de investigar y reflexionar sobre la Inteligencia Artificial y su conexión con la música en Latinoamérica, llegué a la conclusión que principalmente esta tecnología nos expone a nuestra propia humanidad: a nuestra potencia creadora y también a nuestras contradicciones¨.
Los cuatro módulos principales que integran el reporte, fueron trabajados combinando diferentes enfoques y dinámicas de trabajo. A saber:
1- Contexto:
En este módulo, se exploró sobre la utilización de la inteligencia artificial en los ecosistemas musicales de América Latina y cuál es su alcance. El principal hito de esta sección es plantear concretamente los debates y tensiones que esta tecnología trae consigo para empezar a comprender su relevancia e impacto.
2- Usos y Percepciones:
Este módulo se basa principalmente en el análisis de los resultados de la encuesta. Analiza los usos y percepciones de profesionales del sector, explorando sus visiones y expectativas a futuro. El punto fuerte de esta sección es acercarse a la diversidad de usos que está teniendo esta tecnología y las preferencias de los usuarios. A su vez entender cuáles son las áreas de trabajo más afectadas por la IA y cuál es su impacto según la perspectiva de las personas que trabajan en la industria de la música latinoamericana.
3- Modelos de Uso:
Este es el módulo más experimental del reporte. La intención fue estudiar a fondo el alcance de las herramientas IA de música generativa a partir de la clonación de voz y modelos de creación de audio. En este módulo el estudio muestra el proceso de exploración y creación de obra con estas herramientas así como conceptualizar su uso y posibilidades.
Los resultados de este proceso son varios y super interesantes. Una obra sonora “A Veces con pena a veces con gloria”, una herramienta para experimentar la creación de voces a partir Voz Cantora Latam (que pronto estará disponible al público) y por último, la posibilidad de sistematizar una serie de herramientas y usos posibles de tecnología IA para generación de música, procesamiento de audio, gestión musical, sincronización y curaduría entre otros usos.
4- Legal + Ético:
Este es el último módulo del reporte, donde explora los desafíos éticos y legales asociados al uso de la IA en la música, analizando sus complejidades y dilemas que surgen en el contexto específico. Profundiza en las diferencias fundamentales entre derecho de autor y copyright. Además, aborda temas como la regulación de esta tecnología, conceptos como Deepfake, clonación de voz y una serie de ejemplos para profundizar en tema. Este trabajo se llevó a cabo junto a abogados y gestores musicales que son parte de la comunidad FUTURX.
Cómo acceder al reporte.
Los módulos del estudio se encuentran disponibles para descarga gratuita en futurx.net o se puede adquirir su versión full en larrosa.pro
La colaboración es importante para que llegar a más personas y continuar profundizando en la investigación de temáticas relacionadas a la intersección música y tecnología desde una perspectiva latinoamericana.