La industria de la música ha experimentado una transformación significativa en los últimos años, y no solo en términos de creatividad y producción musical, sino también en el ámbito financiero. La inversión en catálogos musicales se ha convertido en una tendencia creciente en el mundo de las finanzas, ofreciendo oportunidades lucrativas para inversores y artistas por igual. En este artículo, exploraremos el fenómeno del crecimiento de las valuaciones de catálogos musicales y los factores clave que han contribuido a este auge.
Las valuaciones de los catálogos musicales han demostrado ser resistentes. Además, el continuo aumento de los ingresos por regalías musicales -impulsado por el crecimiento del streaming y el reconocimiento de las marcas en los catálogos- ha contribuido a esta resiliencia. Aunque aún se enfrentan desafíos en la adopción de prácticas financieras innovadoras, las inversiones en catálogos musicales continúan siendo atractivas para los inversores. Con el tiempo, se espera que la industria de la música siga evolucionando y adaptándose a las nuevas realidades del mercado, lo que abrirá nuevas oportunidades para los artistas y los inversores en el futuro. En este artículo, explicaremos los factores que intervienen en su valoración.
1- El atractivo de los Derechos de Autor en la música.
Después de la crisis global en 2008, muchas instituciones financieras comenzaron a buscar inversiones alternativas que ofrecieran altos rendimientos en un entorno de bajos intereses. Los derechos de autor musicales rápidamente se convirtieron en una opción atractiva, ya que ofrecían retornos en gran medida no correlacionados con otras clases de activos. Esto impulsó su valor a medida que los costos de capital se mantuvieron en niveles históricamente bajos.
2- La resiliencia de las valuaciones de catálogos musicales.
A pesar del aumento de las tasas de interés y las condiciones más estrictas de los bancos, las valuaciones de los catálogos musicales han demostrado ser resistentes. ¿Qué explica esta tendencia? La razón principal es el continuo aumento proyectado de los ingresos por regalías musicales. Las regalías musicales son las tarifas que se pagan al propietario de una canción por cada reproducción o interpretación. Los ingresos generados por estas regalías se utilizan para valorar los catálogos musicales.
Durante los últimos años, el mundo ha experimentado una transición hacia la música en streaming a través de servicios como Spotify y Apple Music. Esta transición ha legitimado el consumo de música digital y ha aumentado la eficiencia en la recolección y distribución de regalías. Además, nuevos canales y plataformas, como TikTok, Instagram y Facebook, han surgido y están pagando por el uso de música. Esto ha ampliado aún más el alcance de los ingresos generados por los derechos de autor musicales.
3- El crecimiento exponencial del streaming musical.
El crecimiento del streaming musical ha sido uno de los principales impulsores de las valuaciones de catálogos musicales. A nivel mundial, el streaming creció un 24% en 2022, con un récord de 523 millones de suscriptores de pago, lo que representa el 65% de los ingresos de la música grabada. Alemania experimentó un aumento histórico en los ingresos musicales, con un 80.3% atribuido al streaming. En el Reino Unido, los ingresos de la música grabada superaron los $1.5 mil millones en 2022, con un crecimiento interanual del 4.7%. Estas cifras reflejan el crecimiento continuo de los ingresos musicales a nivel mundial.
4- La importancia de las marcas en los catálogos musicales.
Además del crecimiento del streaming, el mercado también ha comenzado a reconocer que los mejores catálogos no solo están compuestos por canciones, sino que también se han convertido en marcas en sí mismos. Empresas como Primary Wave han demostrado cómo se pueden aprovechar los catálogos más allá de la promoción en sincronización y streaming. Utilizando el nombre, la imagen y la presencia de un artista, se pueden establecer asociaciones de marca lucrativas dirigidas a un público objetivo específico.
5- La diversidad de los mercados de música a nivel mundial.
La valoración de catálogos musicales no se limita únicamente a los casos exitosos de la industria anglosajona, sino que también se extiende a otros mercados como el latino o el asiático. Recientemente, Larrosa ha dirigido inversiones significativas por un total de 4.3 millones de dólares hacia el mercado asiático en los últimos meses. Estas inversiones han contribuido a fortalecer relaciones con sellos asiáticos como Millennium & Sareggama, así como a respaldar géneros musicales diversos, incluyendo la música de Bollywood y proyectos tradicionales de China y Taiwán. La colaboración con plataformas como Tencent y Saavn ha ampliado la influencia de estas inversiones.
6- El desafío de la adopción de prácticas financieras innovadoras.
Si bien las inversiones en catálogos musicales han demostrado ser rentables en Asia, en Hispanoamérica aún se enfrentan desafíos para adoptar prácticas financieras más avanzadas. En tal sentido, Larrosa busca fomentar una mayor comprensión y adopción de modelos innovadores de financiación musical en la región. A través de iniciativas educativas y el desarrollo de herramientas tecnológicas transparentes, busca derribar barreras y demostrar cómo estos modelos pueden beneficiar a la industria musical independiente.